martes, 21 de febrero de 2017

LANA DEL REY: LOVE.

Demasiado intensa para el consumo rápido, para la inmediatez, pero lo suficientemente cautivadora como para olvidarla y no disfrutarla. Así me resulta en general la música de Lana Del Rey. ¿cuestionada? pues si, ¿pero quién no cuando se acapara tanto la atención del público en general? y eso es todo un triunfo.
 
Con su nuevo single Love la cantante vintage por excelencia del panorama musical actual hace suyo, muy suyo, cualquier tiempo pasado de mediados del siglo pasado, en lo estético no tiene rival como podrás comprobar y disfrutar en su nuevo videoclip.

En cuanto al terreno musical Love desprende una fría calidez, sin apenas instrumentación, digna de cualquier banda sonora de un inquietante y profundo film de David Lynch. Love es también un regreso al sonido de sus primer trabajo, cumpliendo de esta manera con las expectativas creadas sobre ella tras su brillante álbum debut y que para cierto público no cumplió en los dos siguientes trabajos.

domingo, 19 de febrero de 2017

Z LALA: STRANGERS IN THE NIGHT.

Z LaLa es una cantante y compositora estadounidense conocida por su capacidad para cantar en diferentes idiomas. su primer sencillo Fly Away lo grabó en 14 lenguas distintas con el objetivo de conectar con un amplio número de público de origenes culturales diferentes.
 
Ha sido elogiada tanto por su pasión en la creatividad musical, arte innovador, imagen vanguardista y extravagante como por sus directos emocionantes, enérgicos y visualmente atractivos. El nuevo single de esta cantante de buen electro pop a tener en cuenta es Strangers in The Night.

sábado, 18 de febrero de 2017

LEENA JUSTIN: WELCOME TO MY PARTY.

A mediados de los 90 el grupo A.S.A.P en pleno apogeo de la música dance (internacional) irrumpieron en la escena musical española con potentes singles que hicieron bailar a todo el país como Nena tu eres la bomba, Menéalo o No cambies.
 
Aquel grupo pionero en la música dance cantada en español estaba formado por dos chicos y chica de nombre Yilena Giusti la cual bajo el nombre artístico de Leena Justin acaba de publicar un nuevo single Welcome to my Party un potente tema energico de puro sonido dance.

jueves, 16 de febrero de 2017

BLONDIE: FUN.


Con una canción de fácil escucha, sencilla a simple vista pero efectiva a la hora de transmitir lo que el grupo se ha propuesto reindivicar en estos tiempos difíciles, y no es otra cosa de la diversión, tal y como reza el título de este primer single de su nuevo disco, Blondie vuelven a la escena musical con un nuevo disco titulado Pollinator repleto de interesantes colaboraciones.
 Fun es una canción de corte dance-rock alegre y pegadiza, sin un exceso en la producción, pero muy disfrutable.

miércoles, 15 de febrero de 2017

DEPECHE MODE: WHERE´S THE REVOLUTION.

En lo que concierne a Depeche Mode, grupo del cual he sido un fiel seguidor, el público (menos fan de la banda) tiende a dividirse en dos, están los que idolatran los primeros trabajos del grupo hasta Violetor pero no los siguientes trabajos hasta la fecha, obviamente el otro grupo idolatran a grandes rasgos todos sus trabajos, en mi caso podría entrar perfectamente en el primer grupo, aunque con ciertas discrepancias, para mi uno de sus mejores trabajos fue precisamente el siguiente a Violetor, si bien cuando escuché songs of faith and devotion  por primera vez me dejó bastante frío, incluso dejé de escucharlo, pasado un tiempo le di otra oportunidad y pasó a convertirse en uno de mis discos favoritos. Desde aquel trabajo hasta el día de hoy han sido tanto los giros del grupo que cada vez que publican un nuevo trabajo esa primera impresión ha perdurado en cada uno de sus discos, insisto, a grandes rasgos.

Where's The Revolution el primer single de su nuevo disco Spirit nuevamente está siendo recibida tibiamente, con una cierta sensación de que el grupo no logra llegar a las expectativas creadas por parte del público al tratarse de un grupo tan reconocido. Aunque las críticas no les están siendo de todo favorables, yo considero que es su mejor single en más de una década, muy en la línea de sus últimos trabajos, pero también con un cierto aire (en el plano electrónico) a sus clásicos, reforzado por un power chorus muy acertado.

martes, 14 de febrero de 2017

NERVO "IN YOUR ARMS"

El dúo australiano Nervo hace música muy de estos tiempos, y con esto me refiero a algo en apariencia bastante interesante pero sin mayor emoción a grandes rasgos, bastante prescindible y no perdudable en el tiempo, en unos meses ya estarémos en otra cosa... Así es nuevo single In Your Arms disfrutable en parte gracias al atractivo estético de las chicas, que en eso sí que están de lo más acertadas, y con bastante trandescencia en el panorama musical actual, que por algo tienen un Grammy en su poder gracias a su habilidad como compositoras para artistas como Kylie Minogue o Ke$ha. 

lunes, 13 de febrero de 2017

EUROVISIÓN 2017: JUEGO SUCIO DEL JURADO DE "DESTINO EUROVISIÓN" (MIRELA , LEKLEIN)

Lo primero decir, que los insultos, faltas de respeto o cualquier intento de agresión no se justifican bajo ningún concepto. Dicho esto y con lo que respecta al sentir de los llamados eurofans, yo estoy totalmente de su lado tras lo visto y vivido el pasado sábado en la gala de selección del candidato a representar a España en el próximo festival de Eurovisión, porqué el público en general vimos y sentimos lo que allí ocurrió, un juego sucio en toda regla.
 
Al comenzar la votaciones por parte del jurado Xavi Martínez ya anticipaba el juego sucio que se traía entre manos con su "fuera eurodramas" antes de comenzar con sus votos para que el público estuviera preparado para ver como el ganador no sería su favorito, más bien aquel al cual le une una mistad y cuenta tanto con su respaldo como del poderoso medio en el cual trabaja, mira tú si lo tenía claro que por internet ya circulan capturas de dicho portal donde se anunciaba la victoria de Manel treinta y cinco minutos antes de comenzar siquiera la gala, por lo cual unas dos horas y media antes de saber tras los votos de jurado y público el nombre del ganador.
 
Pero Xavi antes de dar sus votos no solo habló de eurodrama, para los cinco candidatos restantes tubo unas palabras en las cuales se puede entre ver un mensaje apaciguador para no frustrar a los candidatos que más bien fueron figurantes: Esto es una campaña grandísima para todos gratuita fantástica, así que podéis iros de aquí contentos... toque te atención en toda regla asfaltando el terreno hacía unas votaciones que apuntan a un juego sucio para que los favoritos del público se lleven por parte del jurado la más mínima puntuación posible, y en el computo final al sumar los votos del público estos no despunten y así garantizar la victoria de quién él quiere, sin ser ni justo ni imparcial con Mirela quién más votos recibió de los espectadores y a la cual él temiendo su triunfo le dio la puntuación más baja posible al igual que el otro miembro del jurado Virginia Díaz.
 
La formula ambos la repitieron con la otras  favoritas Leklein y Maika puntuadas a la baja injustamente. Los que mejor votación se llevaron por parte del jurado fueron precisamente los que contaban con menos respaldo en las encuestas y quinielas previas, Mario Jefferson y Paula Rojo, lo cual deja en evidencia la estrategia sucia de esa parte del jurado dejando en una mezquina desventaja a aquellos que contaban con el respaldo del soberano público por tener mejor cualidades en el escenario que el susodicho.
Mirela y Leklein fueron las dos candidatas con más votos por parte del público, pero dado que el jurado les puntuó a la baja no serían ellas las vencedoras, la peor parte se la llevo la que conquistó al público presente y a los espectadores con una actuación repleta de ritmo y energía Mirela a la cual se la dio la nota más baja, aún así y gracias con al respaldo de miles de personas logró empatar con Manel, y es aquí donde si uno tenía una ligera sensación de TONGO, nuestras sospechas se confirmaba, si con Ruth Lorenzo (que también empató) la más votada por el público (miles de personas) fue decisivo para proclamarse ganadora, esta vez serían los tres miembros del jurado, una amplia minoría frente a los miles de votantes por si tenéis alguna duda, los que decidieron cual de los dos se proclamaba vencedor, lógicamente aquel al cual no le pusieron trabas y le asfaltaron el camino (jugando sucio) para alzarse con el triunfo.
 
TONGO es la palabra y la única verdad. Mi felicitación a los candidatos (Mario, Maika, Leklein, Paula y Mirela) porque ellos sin que han demostrado ser todo un ejemplo de elegancia y transparencia. Una auténtica pena que se juegue así con los sueños de los artista.
 
En La Belle Pop no apoyamos bajo ningún concepto este (insisto) juego sucio, por lo cual sentimos que este año no nos representa nadie en Eurovisión.
 
Y esto no es una rabieta de alguien que no asume que su candidato favorito no nos represente, esto es otra historia, una manipulación en toda regla. En su día Chiquilicuatre se proclamó vencedor por encima de la favorita de los Eurofans Coral Segovia, pero fue una victoria justa ya que este contó con el respaldo del público y se acepto con el mínimo eurodrama, pero lo de este sábado es otra historia...

domingo, 12 de febrero de 2017

ALEX PALMIRI: ONLINE (clichés básicos del pop)

Alex Palmieri es una cantante italiano que alcanzo cierta popularidad gracias a su actividad en internet, una webstar en toda regla. Su disco Uncensored fue crucial en su carrera (éxito de ventas en iTunes) actuando en clubes y como invitado frecuente en eventos relacionados con el orgullo gay, pero también para darse a conocer en otros países europeos y todo ello en parte gracias a los clichés básicos del pop de la década pasada (al igual que hizo Meghan Trainor en su single No), incluso bastante eurovisivo en su propuesta escénica, sacando rendimiento a sus estudios de danza y a su físico (será este el secreto de su éxito). 
 
Su nuevo single Online, una canción de sonido internacional, habla de la fragilidad de la generación de hoy en día ante la incapacidad para tener éxito en la construcción de relaciones sólidas y reales que van más allá de lo virtual.

FANGORIA : ESPECTACULAR (GLORIOSO Y APOTEÓSICO POP).

Es más que evidente la buena fusión para explorar y crear temas de glorioso y apoteósico pop que forman Guille Milkyway (La Casa Azul) y Fangoria, y ellos lo saben, de ahí esta nueva e inquebrantable nueva alianza laboral. Milkyway sabe potenciar al máximo el lado mas comercial del dúo, por ello los temas producidos por el mismo son una apuesta segura como single presentación.

Con aquel efectivo Dramas y comedias comenzó una nueva era para Fangoria y con Policromía sentimental asentarón esta nueva andadura hacía un pop más efusivo.

Su nuevo single Espectacular es tal vez la canción que más les lleva al terreno, o mejor dicho a la marca La Casa Azul, casi me atrevo a decir que habría sido un acierto contar también con la participación vocal de Guille, aunque la canción es tal cual como reza el título, más que una tema de Fangoria es casi como una versión del grupo al que pertenece su productor, fruto sin duda del buen sentido de la música pop que ambos mundos entienden y comparten.

Espectacular es el primer single de la reedición del último disco de Fangoria, un excelente trabajo del cual yo habría extraído más singles, pero lo tiempos y el mercado mandan y no es momento de ofrecer canciones tan bien elaboradas como son las que componen este disco, así que démosle al público una canción potente e instantanea, que la industria y lo rápido que se comsume todo nos ha vuelto un tanto básicos.

Miscelánea de canciones para robótica avanzada incluye un total de cuatro canciones inéditas bajo la producción de Jon Klein (Qué quiere usted de mí, El día a día de mi psicopatía), Stefan Oldsal (Lo peor es lo mejor) y el ya nombrado Guille Milkyway.

Lo único mejorable en los últimos años en torno a Fangoria son los videoclips, aquí sí que no hacen honor al título de la canción.

martes, 6 de diciembre de 2016

OLÉ OLÉ "SIN CONTROL" (El regreso de uno de los grupos más importantes del pop)

En los primeros años 80 fueron tres las cantantes femeninas las que asentaron las bases del nuevo pop español, tres estilos distintos de mujer y planteamiento artístico, pero algo en común, el ser el referente musical de la época y las encargadas de marcar el camino a seguir, creando moda más allá de lo musical, siendo el espejo donde se miraban las adolesctes de la época.
 
Alaska al frente de Dinarama, Ana Torroja al frente de Mecano Y Vicky Larraz al frente de Olé Olé reinventaron el pop femenino y asentaron los pilares de lo que llegaría de después. Ellas fueron pioneras a la hora de modernizar por completo la escena musical española. Alaska como musa de la movida madrileña, Ana torroja como simbolo de la modernez menos agresiva y Vicky Larraz como ejemplo de mujer fuerte, y decidida con ansias de debodar la vida como así rezaba un verso del clásico Voy A Mil tan en sintonía con el espíritu de la vocalista: No logro reprimir el vicio de vivir.

Fueron años de gran cosecha musical para los tres grupos, excelentes hits que pronto se volverían clásicos de nuestra musica, y aunque el tiempo no les enterro, la disolución de las tres formaciones, muchos de estos éxitos terminarón guardados en el baul de los recuerdos, aún siendo  reindivicados por el público que los había encumbrado a los primeros puestos de las listas de éxitos.
 
La primera en desempolvar aquellos primeros éxitos con su grupo fue Ana Torroja en su disco Me Cuesta Tanto Olvidarte, vueltos a grabar con su gira correspondiente alla por el 2007. Unos años despúes sería Alaska con su grupo Fangoria quién volvería a grabar clásicos de su etapa con Pegamoides y Dinarama también con su correspondiente gira. Pero Olé Olé, grupo que había experimentado grandes cambios en su formación, como fue el de solista en tres ocasiones, se tornaba más complicado su vuelta, más tras el fallido intento del 2007 con una nueva vocalista que no terminó de cuajar. 
 
Un sin fin de desencuentros hacian pensar que finalmente no volveríamos a ver sobre los escenarios al mítico grupo, y con ello las grandes canciones que nos han acompañado a lo largo de los años.
 
Si echamos mano de el refranero popular, no hay dos sin tres, sería aplicable al momento actual, la cuestión que estoy planteando: La vuelta de Olé Olé ya es una realidad! al fin podremos verlos de nuevo sobre un escenario repasando sus grandes canciones, y lo que es más importate, apoyado por un disco con nueva producción en el que repasan algunos de sus clásicos acompañados de varios artistas, y todo ello con su primera vocalista Vicky Larraz, pero con alguna sorpresa más...

Por Olé Olé pasaron también cantantes como Marta Sánchez y Sonia Santana, fueron un total de siete discos en algo más de diez años de trayectoria y por primera vez las tres voces femeninas, en diferentes etapas del grupo, aparecen reunidas en un disco.
 
El disco es principalmente un homenaje al grupo, de ahí que Vicky haga suyas e interprete tanto las canciones a las que puso voz en su día como a las que conocíamos en la voz de las posteriores vocalistas. El encanto y gran actractivo de este trabajo es el esfuerzo y respeto que han tenido a la hora de producir cada una de las canciones siendo fieles a la esencia de la original sin distorsionar el sonido de las mismas. También es una estupenda carta de presentación para hacernos a la impronta que les otorga Vicky y así disfrutarlas como dios manda en la gira de presentación donde repasarán todos sus éxitos.
 
Vicky Larraz al frente del grupo ajerce también como anfitriona del mismo haciendose rodear por varios artistas con los que interpreta los grandes éxitos del grupo como Paloma San Basilio, Roko, Daniel Diges, Santiago Segura o Falete... Aunque el mayor atractivo (en cuando a duos) de este trabajo no es otro que el de las ex vocalistas del grupo, especialmente Marta Sánchez, con la que interpreta magistralemente una de las canciones de la etapa de esta Buscala, canción excelentemente producida que no solo se mantiene fiel a la original, si no que han logrado pulilar hasta tal extremo que supera con creces a la de 1988.
 
Con Sonia Santana disfrutamos de otro de los momentos cumbres del disco Yo Soy Infiel derrocha energía y originalidad, siendo la interpretación de la canaria un gran atractivo como contrapunto a la voz de Vicky. Pero este trabajo aún nos depara otra grata sorpresa, nuestra querida Yurena es otra de las cantantes invitadas, sin duda una de las cantantes más idoneas para hacer suya una de las canciones de Olé Olé por su concepto tan pop de lo estetico y musical. Sola suena divertida e inocente en su voz y tan pop que nos encanta.
 
En definitiva Sin Control (Duetos) es un disco, que tal vez por ser canciones que todos conocemos en su versión original (y diferentes voces), que de primeras uno tiende a escucharlo con cierta distancia, extraño por momentos (Conspiración con Daniel Diges), excelente esencia pop (Bailando sin salir de casa con Modestia Aparte) o con interesantes contrastes (Caminemos con Falete). Pero una vez que te haces con el no hay duda que de nuevo este grupo nos lleva a su terreno, al de los sonidos y estribillos que se pegan a nosotros como un tatuaje, las grandes melodias y ese concepto del pop que hace tan disfrutable la música.

sábado, 3 de diciembre de 2016

GABRIELLE APLIN "MISS YOU" (inesperado hit?)

La inglesa Gabrielle Aplin se ha colocado en el centro de atención de manera inesperada  con su nuevo single Miss You. Su debut fue un tanto agridulce, obtuvo un notable éxito con su versión de The Power Of Love de Frankie Goes To Hollywood, aunque ese éxito pronto se esfumó.
 
Miss You es también el título de su nuevo EP, la portada del mismo, bastante psicodélica, deja claro que la chica está haciendo las cosas de manera diferente esta vez y eso también se refleja en la música.  Ha dejado atrás la producción de sus primeros trabajos a favor de un sonido más uptempo.  Su habilidad para escribir letras emocionales, sin embargo, sigue siendo intacto.

THE WEEKND "STARBOY".

El mega éxito Can’t Feel My Face marcó un antes y un despúes en la carrera de The Weeknd, con su nuevo álbum el objetivo no es otro que dejar atrás la imagen de chico malo de sus inicios y mostrarse como una de las figuras más importante de la música pop actual. Starboy es su disco más pop y comercial, pensado y creado para colocar unos cuantos cortes en las listas de éxitos con los que expandir su dominio.
 
Starboy el single del disco del mismo nombre en la que colabora el dúo francés Daft Punk, un rotundo hit marca de la casa The Weeknd, en el cual la presencia del dúo solo se deja ver en el estribillo.

BRITNEY SPEARS "SLUMBER PARTY" (viejos clichés de princesa del pop)

Britney Spears ha madurado para bien físicamente, y aunque desde hace bastantes años su imagen se volvió mucho más sexual y provocativa, es ahora cuando la encuentro más sexy y guapa que nunca. Britney está pletórica en lo físico a sus 35 primaveras, y es muy injusto como una y otra vez se repiten los mismos prejuicios contra las mujeres, sí, la edad, algo de lo cual ni la joven princesa del pop se libra, menos mal que está Madonna para pasarse por el arco del triunfo tanto prejuicio haciendo lo que le sale del mismísimo, y aunque ahora no se le valore, la reina del pop una vez más está creando un precedente para las que vengan después.
 
Ahora bien, la madurez artística de Britney no es precisamente lo que más me gusta, Si Femme Fatale fue una maravilla como colección de canciones pop, lo que vendría después deja mucho que desear, sabíamos de su entrega en su show de Las Vegas, por ello nos tomamos Britney Jean como un disco a modo de stanbay (a pesar de Work Bitch, Alien o Perfume) a la espera de un regreso más a su nivel.
 
Glory será un buen disco,  tal vez mejor que sus dos trabajos anteriores en concepto, producción y todo lo que quieras, pero es tan lineal y con tan poca emoción que se hace largo y aburrido, y lo que es aún peor, sin un par de singles potentes como mínimo para que la cantante pueda lucirse y ya de paso sacarnos del aburrimiento.
 
Viendo su último videoclip Slumber Party está más que claro que por mucho que lo intente lo estético, una Britney sexual, provocativa y coreografiada, no está en sintonía con lo musical.
 
No es cuestión de estancarse, pero si de una cierta renovación en lo visual, de esta manera sería mucho más creíble, sin necesidad de jugar al despiste utilizando los viejos clichés de princesa del pop. Britnet está capacitada para ofrecernos algo mejor.

sábado, 26 de noviembre de 2016

MIKAN Y LEBLOND, sus respectivas propuestas para Eurovisión 2017.


Desde que Tve decidió preseleccionar a uno de los candidatos para representar a España en el próximo festival de Eurovisión a trevés de la wed RTVE.es, la respuesta está siendo muy positiva en cuanto a ideas y variedad de estilos de aquellos que cumplen con las normas y requisitos a cumplir por los 30 seleccionados, de los cuales entre las 10 canciones más votadas, un jurado elegirá 3 candidatas, cuyos artistas tendrán la oportunidad de interpretarlas en un programa en streaming de RTVE.es. Y el público podrá volver a votar para decidir esta vez cuál de ellas se convierte en candidata finalista. Con ello ese artista y su canción se unirá a los jóvenes artistas preseleccionados internamente que competirán en un programa especial que se emitirá en La 1 de TVE.
Aquí os presentamos las propuestas que más vamos a apoyar desde La Belle Pop una vez sepamos si estan entre los 30 seleccionados. De momento solo podemos enviarles toda nuestra energía positiva y disfrutar de sus respectivas canciones.
Cosa de los Dos la propuesta de Mikan para la preselección de TVE con la cual optar a representar a España en Eurovisión.


Devuélveme mi vida la propuesta de leblond para la preselección de TVE con la cual optar arepresentar a España en Eurovisión.

lunes, 21 de noviembre de 2016

MÓNICA NARANJO "PERDIDA".

En la reedición de Lubna  no faltará de nada (cd con versiones sinfónicas. libreto de 400 paginas, dvd con dumental y videoclips), es innegable que si algo cuida mucho Mónica Naranjo son sus reediciones, donde otras se conforman con añadir tres temas nuevos, ella hace de cada edición una reliquia para sus fans.
 
La cantante que ha tardado tanto (casi un año) en dar continuidad al primer single de este trabajo (Jamás) ha estrenado el segundo single del mismo Perdida, con el que de nuevo nos adentra en una historia desgarradora de impactante final, con Rose como protagonista, una cantante a la cual a pesar de conocer el éxito la felicidad se le ha resistido al haber renunciano a disfrutar de la propia vida en pos de la fama.
 
Así de dramática es este excelente videoclip en blanco y negro se nos vuelve a poner Mónica Naranjo para defender con su inusual forma de entender la música (en este país) y gran presencia escénica uno de los discos más arriesgados, interesantes y valientes en años, pasarán otros tantos hasta que una estrella de la música de tal magnitud se deje la piel para ofrecernos tal grandeza sonora.

sábado, 19 de noviembre de 2016

SÍBARIS "SUM" (nuevo ep).

Síbaris completan con el recién publicado Sum la trilogía de eps con el que han homenajeado a un puñado de grupos y cantantes en la mayoría de casos bastante diferentes entre sí a través de sus canciones, versionando tanto clásicos de nuestra música como temas menos populares bajo el prisma de la banda, quienes  han sabido llevarse a su terreno con un excelente resultado cada uno de los temas.

Sum es tal vez el EP más oscuro de los tres, ya de antemano versionan a Joy Division y su inmortal Love Will Tear Us Apart (El amor nos destrozará) endureciendo el sonido respecto a la melancolía de la original, algo que repiten con La Estatua Del Jardín Botánico de Radio Futura, mucho más contundente en cuanto a ritmo.
 
Una de las gratas sorpresas de este Ep es Jaime y Laura gran canción de Alaska y Dinarama que no llegó a formar parte de ningun disco del grupo, solo se publicó como cara b. Síbaris hacen suya esta pieza en la que nos cuentan la dura historia de dos personas a los cuales la vida ha frustrado sus sueños en un tono más oscuro e intimista que la original. Con Animal Caliente de Barricada se completa este ep de cuatro temas con el cual nuevamente el grupo nos hace redescubrir y disfrutar de canciones que en su mayoría todos tenemos grabadas en nuestra memoria.
 
Coito Ergo Sum en DESCARGA LIBRE: https://sibaris.bandcamp.com
 

lunes, 14 de noviembre de 2016

ORION BOW CANDIDATO A EUROVISIÓN CON "COBARDE".

Con Cobarde, una canción dedicada a la concienciación del bullying en las escuelas, Orion Bow pretende ser el candidato de España para el próximo Festival de Eurovisión 2017.
 
COBARDE según el propio artista:
 
Cobarde es una canción que he escrito con el corazón, creo que es la primera vez que me emociono tanto escribiendo. Hace poco leí que para poder llegar al corazón de las personas tienes que desnudar primero el tuyo, pues eso es lo que me ha pasado.
Comencé a escribir la canción tras leer la noticia de Alan, un niño transexual que decidió quitarse la vida por que sufría acoso escolar.
Me afectó mucho su historia. Tanto que decidí leer la misma noticia en todos los periódicos y en todos los telediarios. Necesitaba entender porqué lo había hecho.!
Porqué un niño tan joven no podía luchar más. Lloré, lloré mucho. Me dio mucha rabia.!
Por eso he escrito “Cobarde” para todos esos niños y niñas, que incluso hemos podido ser nosotros mismos hace años.

viernes, 11 de noviembre de 2016

NEOFORIC "NO HAY MÁS LEÑA QUE LA QUE ARDE" (disco debut a la venta).

Neoforic parten de la máxima de que en la música, está todo inventado;
Para su primer álbum “Galimatías Emocional”, acarician sus temas a lo Stock Aitken & Waterman, de los cuales se declaran fans, huyendo de toda actualidad y reclamando un sonido puramente 90`s.
¿Nostalgia tal vez?... No; simplemente necesidad de escapar de un panorama musical monótono y bastante lejano al pop de otras épocas, De ahí la necesidad de apoyar y colaborar con grupos afines; como es el caso de Albert Isasi de Sibaris o Julio granados de Noche Futura, estrellas invitadas que han aportado su arte y sus voces.
Puestos a etiquetar este trabajo, podríamos decir que se trata de Pop, pero el Pop como Neoforic lo entienden; electrónico y melódico, bailable, lleno de pequeños homenajes y guiños a sus ídolos, compuestos por artistas muy dispares, pero que dentro de su universo, casan a la perfección.
Para concluir queremos resaltar, que la intención de Neoforic en “Galimatías Emocional”, no ha sido innovar, experimentar o crear algo nuevo, sino producir un disco que refleje todas sus inquietudes, básicamente canciones, con contenido, melodías que se enganchan y poderosos estribillos, todo ello confeccionado con la máxima calidad y con una sola misión, hacer sentir.
Neoforic son:
Toni Garcia y Paco Quintana.
Paco Quintana es un productor que tiene en su haber muchos años de carrera junto a varias formaciones, pero sobre todo trabajando para artistas de muy diversa índole, algunos muy reconocidos, Paco conoce a Toni Garcia en los 90, época en la que ambos forjan una gran amistad basada en la admiración mutua, ya que Toni escribe y colabora en diversas publicaciones relacionadas con la cultura musical y es en ese momento, cuando comienzan a compartir algunos trabajos.
En 2012, y tras la disolución de la anterior banda de Paco, este se vuelve a reunir con Toni, y ambos crean Neoforic, , en este caso, no como colaboradores, sino como compañeros en una nueva aventura musical, en la que Toni sacara de su chistera un manojo de historias a las que Paco pondrá música, ¿su título?: “Galimatías emocional”.?

No hay más leña que la que arde el primer single de su disco debut es la carta presentación perfecta para adentrarnos en un trabajo repleto de potenciales singles, un festín de buen pop de fácil degustación, sin complejos y bastante directo en concepto e intenciones, como así podrás comprobar con este primer single, un reflejo de algo constante en todo el trabajo, el esfuerzo y la firme apuesta del dúo por ofrecernos estribillos gloriosos con una voragine de ritmos y estilos, reforzados por algunos samples como el clásico de Alaska Y Los Pegamoides Bailando al inicio de la canción, lo cual nos anticipa que se trata de bailar y disfrutar.
 
Galimatías emocional es el mejor disco pop publicado en España en lo que llevamos de año (con permiso de Fangoria) por la calidad del mismo, pero también por su acertada manera de entender la música y apostar por una forma de crear ritmos y canciones que en mi caso ya daba por perdido,  no voy a negar que tenía ganas de escuchar un trabajo de tal magnitud. Neoforic dan muestras de ser unos grandes entendidos de la música más comercial, en mi opinión bastante noventeros aún pisando con fuerza los ochenta, se ve que ha creado un disco a la medida de sus gustos y que han disfrutado realizando cada una de las canciones, algo que han logrado transmitir.

Conoce el disco canción a canción en el blog de Neoforic así como los puntos de venta:
http://neoforic.blogspot.com.es/



 

miércoles, 9 de noviembre de 2016

LEBLOND "JUGUEMOS A LA SOLEDAD".

LeBlond acaban de estrenar el videoclip de su nuevo single Juguemos a la soledad, una canción que el propio grupo ha calificado como uno de los temas mas especiales del disco Regénesis.