viernes, 8 de diciembre de 2017

EL CUESTIONARIO: ELECTRONIKBOY

1-¿Cuándo te diste cuenta de que querías dedicarte a la música?

Juani Mist3rfly: Desde Siempre!

Xavi: Yo vengo del mundo de la interpretación y nunca me planteé dedicarme a la música, hasta que Mist3rfly me propuso hace 11 años hacer la primera canción con Eb. Desde entonces sé que la música es algo que me hace muy feliz y que no quiero dejar.

Hugo: Siempre me ha gustado la música, desde pequeño quería ser músico. Dedicarme a ello no lo pensé nunca, pero vino, así como tantas cosas que pasan en la vida.

2- ¿Haces las canciones que te gustaría oír?

Eb: Evidentemente, Electronikboy no tendría sentido si fuese así. No tenemos una gran discográfica detrás, así que nadie dirige lo que hacemos para cada disco, sólo nosotros mismos. Tenemos una línea, un estilo, y no hay que perderlo. Para ‘Cortocircuito’ contamos con letras de Manuel Jiménez, además de nuestras y con canciones de Armando Jiménez, David Rodríguez y Boris Michael. Eran canciones que nos apasionaban, igual que las versiones que hay en el álbum, y por eso decidimos incluirlas.

3- ¿Cómo ves el panorama musical actual a nivel nacional?

Eb: Con contadas excepciones, el panorama a nivel nacional dejó de ser interesante hace mucho tiempo. Todo suena a lo mismo y ya casi nada te sorprende, ni para bien ni para mal. Parece estar dividido en dos: el mainstream y el indie, y todo lo que se salga de ahí no tiene hueco ni en radiofórmulas ni en festivales.

4- ¿Qué piensas del papel que juega internet y las redes sociales actualmente en el panorama musical?

Eb: Las redes son importantes para darte a conocer y llegar cada vez a más público, pero cada vez están más saturadas y se hace complicada la promoción. No hay que dejarlas de lado, porque es una forma de conseguir seguidores, pero mucho más lenta que hace algunos años. Ahora vuelve a predominar el papel, y si no consigues salir en publicaciones ‘en papel’, parece que no existes. Nosotros estamos muy agradecidos de cómo nos tratan muchos blogs y páginas dedicadas a la música, sin las reseñas que nos hacen y solo con las redes todo sería mucho más complicado.

5- ¿De qué grupo o cantante tienes más de tres discos?

Juani Mist3rfly: New Order, Crystal Castles, Pet Shop Boys, Depeche Mode, Fangoria, The Cure, Kraftwerk…

Hugo: De muchos, soy un gran comprador de música. Desde Pet Shop Boys, pasando por Miranda, Fangoria, La casa Azul, y muchos extraños y de estilos totalmente distintos.

Xavi: La Casa Azul, Fangoria, PSB, Hidrogenesse, Chico y Chica, Mcnamara (en sus distintas formaciones), Miranda!, así a bote pronto, pero soy muy de coleccionar las ediciones físicas de todos los grupos que me gustan.


6- ¿De qué te sientes más orgulloso en tu carrera?

Juani Mist3fly: De las metas que he conseguido -sin tener padrino- a base de trabajo y constancia, y de los amigos que he conocido a través de la música.

Xavi: De trabajar con Juani Mist3rfly, qué duda cabe. Y como dice él, de todos los amigos y compañeros que he conocido este tiempo gracias a la música.

Hugo: De estar en un grupo en el que se cuidan los detalles y además que lo cuidamos nosotros, (Claro está por no tener quien los cuide), pero eso hace que todo salga como quieres.



7- ¿Qué canción de vuestro repertorio es la que más disfrutas en los directos?

Juani Mist3rfly: Con nuestra versión de “Ali Shuffle” de Camaro´s Gang, ya es un clásico para acabar nuestros conciertos.

Xavi: Seguramente con ‘Ali Shuffle’ también. Llevamos 10 años cerrando los conciertos con esa versión y es un subidón total. También ‘Une nuit à Paris’ y ‘Vacaciones’.

Hugo: Un deux trois, vacaciones, varias de ellas, depende muchas veces del público, que es el que te hace disfrutar de verdad!


8- ¿qué importancia tiene lo estético en Electronikboy?

Eb: Toda la estética relacionada con Eb es primordial para nosotros. Desde el principio le dimos muchísma importancia tanto al vestuario como al diseño gráfico de todo lo que editábamos. Hemos tenido la suerte de contar con diseñadores de moda como ‘Falsa Modestia’ o Juan Antonio Ávalos para nuestro vestuario en los directos. En cuanto a lo gráfico, somos afortunados de haber trabajado con todos los diseñadores y fotógrafos que nos apasionan, para portadas, postales de navidad, promos, etc… Siempre estaremos en deuda con ‘La Mujer Barbuda’, que diseñó la portada de ‘Débuts’ y nos guió por la estética a seguir. Pronto vendrán más sorpresas, y trabajaremos con artistas con los que teníamos muchas ganas de hacer cosas y que aportan un punto diferente a Electronikboy.

9- ¿Como surgió la idea de versionar "Solo soy una persona" de Mecano? canción que a mí personalmente me gusta más que la original...

Eb: Buscábamos versiones que no fuesen evidentes para ‘Cortocircuito’. Xavi se decantó por el ‘Made in Taiwan’ de Mcnamara y Juani llevaba mucho tiempo queriendo hacer ‘Solo soy una persona’ de Mecano, así que la incluimos también. Nos alegra que os guste más que la original!

10- Dime tus tres canciones esenciales de Electronikboy.

Juani: Mon petit oiseau, Error gramatical y Nocturnidad.
Xavi: Mon petit oiseau (aunque ya no la hacemos en directo), Une nuit à Paris y Me Entiendes.
Hugo: Todas, por algo las elegimos con mucho amor. Pero la más especial es Mon Petit Oiseau


11- ¿A quién le dedicarías una canción y con qué intención?

Juani: A mis padres y a mi hermana, con la intención de que se sientan orgullosos de mi, allá donde estén...
Xavi: A todos los que me quieren, con la intención de hacerles disfrutar y que se olviden de los problemas del día a día. ‘Mon petit oiseau’ está dedicada a Hugo para demostrarle lo que le queremos y que se lo merece todo!
Hugo: A Juani y a Xavi por darme la posibilidad de estar con ellos en Eb, y, por supuesto, a toda mi familia y a todos los que nos siguen.

miércoles, 6 de diciembre de 2017

LEBLOND: BAILALALALA (Eurovisión 2018)

                                 
Incansables trabajadores, siempre partiendo de la ilusión y pasión por su trabajo, sorteando obstáculos en unos tiempos en los cuales uno tiene la sensación, en lo musical, que las puertas ya no se abren, ahora se derriban, pero no por ello cesan en su empeño de buscar su oportunidad en este cada vez más complicado y vendido mundo, el musical, más allá de sobrevivir por méritos propios.

Eurovisión fue uno de los objetivos el año pasado para LeBlond con Devuelme La Vida a nivel nacional, y lo vuelve a ser este año pero a otra escala, visto lo visto en cuanto al funcionamiento tan poco transparente de la elección del representante en España optan por presentar su candidatura en el festival de Eurovisión 2018 representando al país San Marino con la pegadiza de ritmo bailable BAILALALALA y para ello necesitan de nuestro apoyo, es bien sencillo, solo has de darle a me gusta en el siguiente enlace:https://www.1in360.com/fullscreen-page/comp-jan7psqh/6c3aacfd-d634-11e7-bb53-12dd26dd586a/25/%3Fi%3D25%26p%3Dzt6wq%26s%3Dstyle-jao54acp

ALEX PALMIERI: BUT NOBODY KNOWS.

Alex Palmieri es una cantante italiano que alcanzo cierta popularidad gracias a su actividad en internet, una webstar en toda regla. Su disco Uncensored fue crucial en su carrera (éxito de ventas en iTunes) actuando en clubes y como invitado frecuente en eventos relacionados con el orgullo gay, pero también para darse a conocer en otros países europeos y todo ello en parte gracias a los clichés básicos del pop de la década pasada.

Su nuevo single But Nobody Knows , anticipo de su segundo trabajo, sigue en la linea de su apuesta por un sonido internacional, un corte de pop electrónico y R&B muy similar en melodía y ritmo al aclamado segundo álbum de Justin Timberlake FutureSex / LoveSounds.

lunes, 27 de noviembre de 2017

RUTH LORENZO: GOOD GIRLS DON´T LIE.


Good Girls Don't Lie el nuevo single de Ruth Lorenzo es la canción que hace justicia al talento de la cantante, en mi opinión un tanto desaprovechada en su primer trabajo, tal vez por una equivocada idea de dar por gusto al público español en tiempos de música descafeinada. El giro le ha sentado muy bien a la cantante murciana, derrocha fuerza y energía, y además factura una canción entre el pop y el rock muy pegadiza, más incluso de lo que pueda padecer a primera vista.

Ruth Lorenzo demostró de lo que es capaz sobre en un escenario en el festival de Eurovisión, a pesar de llevar no llevar gran una canción  como fue Dancing In The Rain, fue su actitud y ganas de comerse el escenario lo que la posicionó en un buen puesto, para ser España, Ruth demostró estar muy por encima de la propia canción, o tal vez sería un claro ejemplo de artista capaz de hacer de una canción regular un tema más que aceptable gracias a su interpretación. tiene madera y aires de popstars, ojalá esté aquí para quedarse y nos regale grandes momentos para la prosperidad en lo musical. No será hasta el 2018 cuando tengamos su nuevo disco en las manos, pero vamos bien... la única pega, lo cansino que resulta ya la obsesión por cantar en inglés, necesitamos y queremos buen pop en nuestro idioma.

domingo, 26 de noviembre de 2017

GARBAGE: NO HORSES.

Garbage puede presumir de tener al frente del grupo a una de las cantantes femeninas más fascinantes de la historia de la música, Shirley Manson, por fuerza y magnetismo e impronta, como demuestra es la oscura No Horses, el videoclip, ya lejos de los grandes presupuestos de antaño, es en sí una puesta en escena en toda regla del gancho visual de la cantante, inquietante, delirante y melancólica en un apocalíptico y desesperanzador mundo con sonido industrial, y frío, para poner música a la visión tenebrosa de un futuro presidido por un régimen que solo valora el beneficio y el éxito, sin dejar espacio a las bellas cosas pequeñas, los pequeños gestos y las grandes bestias, tal y como la define la propia Shirley.

miércoles, 22 de noviembre de 2017

LADY GAGA: THE CURE (Live from the AMA's)

Bien podríamos decir que Lady Gaga está de vuelta, y no solo porque retoma su gira Joanne World Tour tras la cancelación de la misma por problemas de salud (padece fibromialgia), la cantante fue una de las estrellas invitadas en los American Music Awards 2017, y aunque aún se está recuperando hizo un gran esfuerzo para darnos lo mejor de si misma y lo logró con una gran  interpretación de su éxito The Cure, tras iniciar la canción a piano, momento que yo siempre me salto, Gaga se viene arriba y deslumbra con una puesta en escena impresionante.

La cantante se encuentra trabajando en un nuevo disco con el productor DJ White Shadow con el que trabajo con Applause. El 5 de noviembre para los asistentes al concierto de su Joanne World Tour en Indianápolis, Gaga cantó fuera del escenario una canción inédita titulada Frankensteined, por lo cual puede que su nuevo trabajo esté más cerca de lo que pensamos.

lunes, 20 de noviembre de 2017

MADBLUSH: MY RADIO

Funk-pop colorido repleto de excesos y parafernalia ochentera, radio cassette en mano incluido, así es My Radio del cantante, compositor y productor brasileño Madblush, quién a pesar de tener entre manos un potente hit, de gran ritmo, resulta bastante agotador y ruidoso en su conjunto, mira que a mi el menos es más no me suele ir, pero en este caso habría sido todo un acierto no abusar de tanto colorido, la canción ganaría más, sin duda.

domingo, 19 de noviembre de 2017

MARILYN MANSON: SAY10

Marilyn Manson vuelve a su inicios en su décimo álbum Heaven Upside Down, un disco que a pesar  de estar a medio camino entre sus dos discos más aclamados, Antichrist Superstar y Mechanical Animals, no implica que suene a refrito, la calidad del mismo le otorga por derecho propio un sitio de honor dentro de la discografía del cantante, una mirada al pasado sin llegar a ser un trabajo de tinte nostálgico, ni mucho menos.

Say10
, el primer single, es un juego de palabras, pronunciado en inglés como Satán. Esta canción de inquietante inicio instrumental se comenzó a promocionar con un video de unos escasos 2 minutos de duración en el que se podía ver a Manson destrozando una biblia mientras se escuchaba de fondo You say God and i say SAY10 (Tu dices Dios y yo digo Satán), y en el cual se decapitaba al presidente estadounidense Donald Trump, el cantante ya había anunciado que sería un disco bastante político. Como era de esperar este vídeo generó una fuerte polémica en su país.

El videoclip está inspirado en películas de terror como El exorcista, The Evil Dead o Pesadilla en Elm Street y cuenta con la participación de su amigo Johnny Depp quién trabajo en esta última.

Un excelente trabajo visual que se suma de esta manera a esa vía artística entre lo excéntrico, inquietante y por momentos enfermizo como forma de expresión que siempre ha manejado el cantante, en apariencia demasiado escandaloso pero con bastante trasfondo y mucha verdad en su mensaje, que se presta a la reflexión una vez superado el impacto visual. Por algo Marilyn Manson es la última gran estrella del rock que nos ha dado la música.

sábado, 18 de noviembre de 2017

SANTY KALO: BANDIDA.

Santy Kalo no contaba con el respaldo de una multinacional, y todo lo que eso significa a la hora de promocionarse para llegar a un amplio numero de público, pero eso no le ha impedido hacerse un hueco entre los cantantes de pop latino que copan las listas de éxitos.

Su primer single Siempre a tu lao logró colarse en menos de dos horas entre las 20 más vendidas de Itunes sumando miles de visitas en Youtube.

Tras este merecido éxito el cantante gallego vuelve con Bandida otro corte de pop latino con igual suerte que su antecesora y que sirve para confirmar al artista como uno de los cantantes a tener en cuenta dentro de este género. El videoclip cuenta con más de medio millón de producciones en Youtube, y eso no es por casualidad, es el premio a un trabajo bien realizado.

Santy ha logrado llevar el pop latino a un terreno más relajado, con calided en la voz dotando a este género de un aire melódico de fácil y agradable escucha, ritmo bailable, sentimiento y buen rollo.

miércoles, 15 de noviembre de 2017

EMPIRE OF THE SUN: WAY TO GO.

El dúo australiano Empire Of The Sun estàn de vuelta con un EP muy en la línea de sus anteriores trabajos los cuales les han situado en un lugar privilegiado en la música como uno de los grupos referentes del synthpop actual.

Way To Go es una envolvente pieza de ritmo etéreo que desprende elegancia por los cuatro costados, sus voces robotizadas y peculiar visión estética, la convierten instantáneamente en un clásico del repertorio del grupo.

DANII MINOGUE. GALAXY

Galaxy es el nuevo single de Dannii Minogue, una canción compuesta por Sia y que supone su regreso musical tras dejar bastante de lado su carrera como cantante, salvo algún que otro prescindible single como Summer of Love en el 2015, para centrarse en su faceta de jurado en The X Factor, por lo cual ha continuado  bastante vinculada con la música estos años.

Lo que está claro, y aunque maneje muchos clichés que tanto me gustan en las estrellas pop, es que este regreso no es tan prometedor como a priori uno tiende a pensar, Galaxy suena a demo más que a una canción bien producida y el videoclip no ayuda, tiene más carencias que aciertos. La canción no es mala, pero podría ser mucho mejor si hubiera más amor puesto en este trabajo, es como si se hubiera grabado todo en un día, deprisa y de cualquier manera.

miércoles, 8 de noviembre de 2017

RICKY REBEL "TIME"

Ricky Rebel artista con una larga trayectoria, quién gusta mezclar el rock, el electro, el pop y... el glam! vuelve a la escena musical con su tercer álbum de estudio The New Alpha, un giro musical que supone un cambio en cuanto a lo realizado anteriormente, aquí explora los temas de Poder, Sexo, Vanidad o el amor y para ello se nos pone más serio de lo normal.

El single Time, una balada rock, es una reflexión sobre darle valor al tiempo y no desperdiciarlo en discutir y pelear. Para escribir esta canción se inspiró en un accidente de trafico en el cual su madre estuvo a punto de perder la vida cuando este era un niño, algo que le mercó y le sirvió para darle más valor al tiempo que disponemos y no hemos de desperdiciar ya que en un istante puedes perder aquello que amas de una manera irrecuperable.

Se podría decir que The New Alpha es para el cantante lo que Joanne para Lady Gaga y eso erróneo concepto de tratar temas más profundos con una cierta desnudez artística cediendo a una imagen más correcta y sonidos más relajados. Ahora bien, la portada del disco de Ricky Rebel es la que a muchos nos habría gustado para el trabajo de Lady Gaga, bastante más atractiva, glamurosa, queer y llamativa.

domingo, 5 de noviembre de 2017

TARJA TURUNEN: O COME, O COME, EMMANUEL.


La ex cantante de Nightwish  y diva finlandesa Tarja Turunen ha estrenado el videoclip del primer single de su disco navideño From Spirits And Ghosts (Score For A Christmas), una delicia sonora y visual que la convierte en una de las mejores canciones de este  2017.

Acompañada de una gran orquesta y con la voz de soprano lírica que posee lleva a otro nivel canciones tradicionales como We Wish You A Merry Christmas o Feliz Navidad con influencias góticas y oscuras.

"En este álbum, exploré el otro lado de la Navidad: la Navidad de las personas solitarias y las desaparecidas, la Navidad para aquellos que no encuentran alegría en las luces parpadeantes y los cascabeles"(Tarja Turunen)

BUISAN & JAVIER LEÓN: VENENO (nota de prensa).

BUISAN es un dúo argentino, de música electrónica y tecno pop, formado por Enrique
Ángel Buisan
& Christian Martínez Buisan

Presentan el avance de lo que será su primer disco que, bajo el título “AGENTE 99”,
pretende ser un reflejo de las inquietudes artísticas de este proyecto que bebe
directamente de las fuentes de bandas tan consagradas como Depeche Mode o Pet Shop
Boys.
Reivindicando el sonido de los primeros años 90. 

La música ha sido pieza fundamental en el devenir de este dúo que, desde pequeños, se
han sentido atraídos por ella llegando a convertirse en verdadera pasión. Juntos, o con
amigos, llegaron a componer más de cincuenta canciones durante la década de los 90, sin
embargo éstas nunca vieron la luz porque sus vidas privadas les llevaron por otros
caminos completamente distintos. Es ahora cuando, junto al productor, compositor y
cantante Javier León, se hace realidad su sueño y se pone en marcha el proyecto cuya
carta de presentación es este primer single y video. “Veneno”, cuenta con la colaboración
del propio Javier León en las voces. 

sábado, 4 de noviembre de 2017

HEAVY TIGER: I GO FOR THE CHEAP ONE


Así de primeras, estética y musicalmente hablando, etiquetar a esta banda sueca formada por tres chicas es bastante obvio, rock 'n' roll de alto voltaje y regusto por lo retro, sus raíces musicales más directas son los años 60 y 70, y bandas como Suzi Quatro, The New York Dolls o Kiss de los cuales han sido taloneras en Estocolmo, y yo diría que también tienen bastante de el grupo estadounidense de hard rock y punk, compuesto exclusivamente por chicas en edad adolescente The Runaways.

En todo caso lo que Heavy Tiger no pretenden ser un grupo de tinte nostálgico, más bien buscan hacerse un hueco en el panorama musical actual como una de las bandas a tener en cuenta, y por lo tanto ser valoradas por la calidad de su trabajo, tomándose muy en serio ofrecer buen material como así demuestran las excelentes críticas recibidas con su reciente nuevo trabajo Glitter, el segundo de su carrera, aportando el glamour y la fuerza del rock a una escena musical que con los años ha perdido en pos del aburrimiento mucha de esa magia.

domingo, 29 de octubre de 2017

STEPS: DANCING WITH A BROKEN HEART.

Coincidiendo con el 20º aniversario de su formación, allá por el año 1997, y tras largos periodos de silencio, el grupo británico Steps regresaba a la escena musical con Tears on the Dancefloor, esencia del dance-pop de los años 90, con singles como Scared of the Dark o Neon Blue.

Profundizando en la música de baile, esta vez se dejan llevar por el melodrama y las melodías cautivadoras en su nuevo single Dancing With a Broken Heart, primer sencillo de la reedición del último álbum del grupo, Tears on the Dancefloor: Crying at the Disco Deluxe Edition, que incluye cinco nuevos temas.

El videoclip, bastante entretenido, es en sí otro ejercicio de nostalgia noventera, ahora bien, no se muy bien si esto se debe al bajo presupuesto del mismo o es lo que se pretendían transmitir.

martes, 24 de octubre de 2017

YEYO: LLEGARÁ EL DÍA (feat. La Pelopony).

el nuevo single de Yeyo, Llegará El Día, canción compuesta por el propio cantante, es un tema de pop-dance con guiños veraniegos (canción de buen rollo) que cuenta con La Pelopony como artista invitada en esta explosión de pop comercial y colorido bajo el foco de Salva Musté (en el videoclip).

Un acierto de dúo, con mucha química entre ambos, a favor de La Pelopony a quién este acercamiento al buen pop le ha sentado bastante bien tras varios singles muy similares entre sí dentro del dance.

domingo, 22 de octubre de 2017

ST. VINCENT: LOS ANGELES.


Después de la melancólica balada New York la cantautora y multiinstrumentista estadounidense, Annie Clark para los amigos y St. Vincent para el público, nos saca del sopor con su nuevo single Los Angeles a base de ritmo, buen ritmo, electro industrial enriquecido con una difusa guitarra y cierta desgana en la voz, lo que le hace aún más irresistible, y por si fuera poco lo acompaña con un videoclip tan glamuroso como inquietante, nuevamente repleto de colorido, pose y gran atractivo visual, con un mensaje muy crítico sobre la cirugía, obsesión por la belleza, la juventud... bla, bla, bla. 

sábado, 21 de octubre de 2017

FANGORIA: DISCO SALLY (Pianíssimo versión)

Si hay una canción inmediata en el disco canciones para robots románticos de Fangoria esa es Disco Sally, el tema que abre dicho trabajo, y de la cual han quedado prendados de la misma un amplia mayoría de aquellos que haciendo alarde de buen gusto disfrutaron de este magnifico álbum.

Disco Sally atrapa por el sentimiento y forma intimista en la que esta interpretada, un homenaje a La Disco Sally, es decir, Sally Lipman, una mujer de más de 80 años que iba todas las noches a Studio 54 la cual encontraron muerta cuando por la mañana entró el equipo de limpieza a barrer.

Si bien esta gran canción no fue promocionada como single, es ahora, en una nueva versión, cuando Fangoria la publican como tal para promocionar Pianíssimo, a la venta el 3 de noviembre, estará disponible la edición especial del CD con forma de piano limitada y numerada de 5.000 copias y la edición en vinilo de 1.500 copias.

El videoclip, aunque sin mayores efectos, supone una clara mejora respecto a los anteriores (que tanta mala crítica recibieron) en la realización, fotografía y producción.